幼儿园大班奥尔夫音乐教案《声音长短》

幼儿园大班奥尔夫音乐教案《声音长短》

教学设想：

声音的长短是通过一些音乐活动感受二分音符、四分音符、八分音符的长短。我认为在音乐教学中应该做到：音乐与律动的结合、音乐与生活实际的结合，不仅有利于音乐教学的完成，提高儿童的学习兴趣，锻炼儿童的表演能力，也是全面提高儿童的音乐素质和审美能力的好办法。

在教学本课时，先播放动物嬉戏的录象，让儿童通过看、听、模仿他们的声音和动作，初步感受声音是有长有短的。在此基础上，让儿童进行二声部、三声部的组合练习，体验多声部节奏的和谐美，然后让儿童用“×— 、× 、××”这三个节奏型说话，培养儿童创造节奏的能力。最后播放一段2/4拍音乐，让儿童用打击乐器或肢体语言表现本歌曲中的“×— 、× 、××”。

教学目标：

1.通过音乐活动，让儿童感受二分音符、四分音符、八分音符时值的不同。

2.会用三角铁、响板、碰铃、铃鼓等打击乐器，及肢体语言等方式表现二分音符、四分音符、八分音符。

3.让儿童感受、体验多声部节奏的和谐美，培养儿童稳定的节奏感。

4.培养儿童模仿和创造节奏的能力。

教学过程：

一、看一看、听一听、仿一仿

1.课件呈现动物嬉戏的录象。

要求：欣赏完后，让儿童说一说你看到了什么？听到了什么？并模仿一下。

【通过欣赏儿童喜欢的各种小动物，激发儿童的学习兴趣】

2.让儿童模仿自己所看到动物的声音和形态。

（1）指声表演。

（2）集体表演。

【给儿童模仿的空间，是让他们参与学习的过程。首先，调动了儿童自主探索的欲望，其次，让儿童了解到各种动物发出的声音是有长短的，初步感受了二分音符、四分音符、八分音符的时值】

3.整理儿童在录象中收集到的声音，如：

小鸭：嘎 嘎 小猫；喵 — 小狗：汪 汪汪

小鸡：叽叽 叽叽 青蛙：呱 — 小羊：咩 咩……

4.儿童用不同方式表现这些声音的节奏。比一比，谁表现的方式多。

【在活动中，儿童的表现方式有很多，如：①模仿叫声②拍手、拍腿、拍肩③跺脚④体态律动（跳跃、跑跑、走、舞蹈动作等）⑤捻指⑥嘴打梆子⑦“嗒”式读谱法……】

二、谈一谈、议一议、仿一仿

1.让儿童收集并模仿生活中的声音和动作。

2.儿童交流自己所收集到的声音和动作：

泉水：叮 咚

火车：呜…呜…卡嚓 卡嚓

大钟：当 —

汽车：嘀 —

闹钟：嘀嗒 嘀嗒

牛 ：哞 —

老鼠：吱吱 吱吱

心脏跳动：咚 咚

钉钉子：叮当 叮当

狮子：吼 —

小兔：蹦蹦 跳跳

【通过收集自己所熟悉的声音或动作，并按节奏模仿出来，进一步感受了二分音符、四分音符、八分音符的长短】

3.节奏组合表演

（1）师引导：谁能用刚才收集的火车的声音来表演火车开来的声音？

（2）儿童自由组合表演，教师给予指导。

（3）请表演好的儿童表演展示给大家看，并给予奖励。

鸣笛声‖ 呜 呜 ︱ 呜 呜 ︱ 呜 呜 ︱

车轮声‖卡嚓 卡嚓 ︱ 卡嚓 卡嚓 ︱ 卡嚓 卡嚓 ︱

【奖励提高了儿童的积极性，让他们体验到了成功的乐趣。】

4.以小组为单位，边听《火车开了》边模仿鸣笛声和车轮声。（可以用声音，也可以律动）

5.儿童分小组合作表演其他声音和动作的组合，教师指导。

（儿童边表演，边播放歌曲《在动物园里》，既培养了儿童稳定的节奏感，又熟悉了歌曲《在动物园里》，为下一节教学这首歌曲奠定了基础。）

① 小鸭：嘎 嘎 小鸡：叽叽 叽叽

② 锤子：咚 咚 钉钉子：叮当 叮当

……

6.教师引导儿童由二声部逐渐过渡到三声部：

① 小猫：喵 — 小羊：咩 咩 老鼠：吱吱 吱吱

② 大钟：当 — 铃声：叮 呤 闹钟：嘀嗒 嘀嗒

③ 风 ：呼 — 泉水：叮 咚 树叶：哗啦 哗啦

④ 狮子：吼 — 青蛙：呱 呱 小兔：蹦蹦 跳跳

……

7.分组表演，比一比，哪组配合最默契，表演的种类多，节奏稳定。评奖激励，自评、互评。

（边表演，边播放歌曲《在动物园里》）

【通过实践活动，让儿童亲身体验了多声部节奏的和谐美。这样，不仅儿童学得轻松，而且培养了儿童的合作能力。】

三、创造节奏。

1.用“×— 、× 、××”三个节奏型说话。

（1）师示范：小白 兔 ︱ 跳跳 跳 ︱

（2）儿童创造：如：

① 老 师 ︱ 早上 好 ︱

② 小妹 妹 ︱ 真漂 亮 │

③ 哎 — ︱ 你 在 ︱ 哪 里 ︱

④ 赵丽 君 │ ……

比一比，谁创造的有新意。

【语言本身就有生动、丰富而美妙的节奏，结合语言，提取节奏对儿童来说易于理解，易于掌握。】

2.三角铁、响板、碰铃、铃鼓等打击乐演奏“×— 、× 、××”

（1）认识打击乐三角铁、响板、碰铃、铃鼓。

（2）让儿童尝试演奏，了解其音色，同时教师规范其演奏姿势。

（3）尝试用打击乐演奏前面所创编的节奏。

3.播放《在动物园里》，儿童用打击乐演奏歌曲中的“×— 、× 、××”节奏，也可律动，如：跑跑 走，或蹦蹦停、拍手等。

【用打击乐表现“×— 、× 、××”，既激发了学习兴趣，又培养了儿童分辨二分音符、四分音符、八分音符的能力。】

四、在儿童的欢呼声中结束新课。

附教学反思：

本节课课堂气氛活跃，儿童参与学习的积极性高，变“被动学习”为“主动学习”。反思这节课，做到了以下几方面：

1.师生关系平等和谐。

教师以与儿童平等的身份参加活动，通过引导，发挥主导作用，和儿童共同探索知识，和他们亲切交流。在这种平等和谐的师生关系中，儿童敢于大胆探索创新，敢于大胆表现自己。比如：让儿童收集自己所听到的声音，并模仿，他们都积极开动脑筋，争先恐后地向大家展示。

这样，一方面活跃了课堂气氛，另一方面激发了儿童的学习兴趣，培养了创新能力。

2.让儿童通过亲身实践，主动学习音乐。

奥尔夫认为：元素性音乐教育是一种人们必须自己参与的音乐，人们不是作为听众，而是参与者。让儿童收集自己熟悉的声音，通过自己的各种器官表现这些声音的节奏，并用自己的语言去创编节奏，让儿童了解到，原来动物的叫声有节奏，我们的语言也有节奏，从而把复杂而枯燥的节奏变得简单而有趣。这样，让他们主动参与到知识形成的过程中，通过亲身实践轻松地获得音乐知识。

3.变“枯燥”的知识传授为“有趣”的知识探索。

如果用传统地教学思想和方法，就是直接告诉儿童“×— 、× 、××”节奏型的名称和时值。实践证明，儿童对这种学习音乐理论知识的方法毫无兴趣。但这节课是让儿童自己收集和模仿各种声音和动作，并应用“×— 、× 、××”这三个节奏型说话，然后从声音中、动作中、语言中形成“×— 、× 、××”的节奏概念。这样，既激活了儿童的思维，调动了儿童主动参与探索知识的积极性，体验了获得成功的喜悦，也培养了儿童创造节奏和感受节奏的能力。更重要的是通过这样的趣味教学，让儿童感受到音乐知识就在我们身边，感受到学习音乐理论是件简单而有趣的事。

4.培养了儿童的创造能力。

在教学中，无论是读节奏还是用体态律动表现节奏，或是创编节奏，都注重激发儿童的即兴发挥能力和想象力，发展儿童的创造能力。